Home » Barn

De dødes barn av elfriede jelinek

Barn

Få en kopi

Vennevurderinger

Leser Q&En

Lister med denne boken

Samfunnsanmeldelser

Boken er innbundet i blodrødt lin, trykt i svart, på svart papiromslaget spøkelser en skygge laget av blålige fibre under røde bokstaver. Det kan ikke være tilfeldig at boka har nøyaktig 666 sider. En innbundet utgave av Nobelprisvinners Opus Magnum er ikke lenger tilgjengelig, og jeg måtte bruke den brukte bokhandelen.

På de første sidene er det en takk til satanismeforskeren Josef Dvorak, til høyre overfor tre kryssede / vridde folder. Boken er innbundet i blodrødt lin, trykt i svart, på svart papiromslaget spøkelser en skygge laget av blålige fibre under røde bokstaver. Det kan ikke være tilfeldig at boka har nøyaktig 666 sider. En innbundet utgave av Nobelprisvinners Opus Magnum er ikke lenger tilgjengelig, og jeg måtte bruke den brukte bokhandelen.

På de første sidene er det en takk til satanismeforskeren Josef Dvorak til venstre, til høyre overfor tre kryssede / vridde bånd med hebraiske tegn. Grafikken skildrer en meusa, i den jødiske tradisjonen et banner med vers fra Toraen, som er festet i en kapsel for å beskytte huset på høyre dørkam. Selv om man kan anta at en kvinne er temmelig skeptisk til Jelineks gamle testamente-ritualer, oppstod treffssidene raskt i spekulasjoner om hvor trylleformularen kan komme fra. Det var først år senere at redaktøren avslørte hemmeligheten – ordtaket kom fra forfatteren selv og ble oversatt til hebraisk: De dødes ånd, som hadde forsvunnet så lenge, skal komme og hilse på barna sine.

Da jeg nylig fant ut at de dødes barn for Styrian Autumn (2017) ble vist i en filmforestilling av Nature Theatre of Oklahoma (US) på de originale stedene i Mürz Valley og i Maria Zell og redigert på kinoene av Ulrich Seidel som spillefilm komme Jeg bestemte meg for å endelig lese boka.

De første kapitlene var kjedelige og irriterende. Det sprikende og utmattende språket så vel som noe ekstremt usmakelig salg vekket ikke entusiasmen min.
Sakte, derimot, befant jeg meg i en annen lesemodus, og litt senere trakk denne tekstvirvlingen meg inn i sin dybde, slukte meg og slapp ikke meg med sin dynamikk og intensitet til siste side.

Boken er helt annerledes enn alt jeg har lest så langt. Du kan ikke konsumere det, du blir bedt om stadig å stille spørsmål ved ditt eget synspunkt, mens det du nettopp har lest spørsmål eller omdefinerer seg selv. Det er ingenting å holde på, karakterer, plot, kontekst, til og med språk, alt er utsatt for strømmen av konstant endring.

"Men årsaken til enhver blir, er at den faller i ruin: tidsguden. Og det kom for sent i dag. Tiden er ikke så bratt. Knappharmonika som kan trekkes fra hverandre og skyves sammen igjen. Eller ja?"

I alle fall ser lovene om tid og rom ut til å være opphevet, karakterer fortsetter plutselig å spille på et annet sted, det som allerede har funnet sted skjer igjen, fortid, nåtid og fremtid kan ikke skilles tydelig, alt kunne foregå på forskjellige steder på samme tid, som var meg får Marianne Fritz til å tenke.

Hovedpersonene er verken levende eller døde, bare halvparten av dem er der, så kopier av seg selv igjen.De har vilt sex, demonter og spiser hverandre, forfall, blir gjennomsiktige, forsvinner og dukker opp to kapitler senere rett under taket. Jeg ser dem som kjøretøy for å formidle eller kartlegge språk som på lerreter. De legemliggjør ikke heller abstrakte ideer som i maskerader, de består bare av navnene deres, dvs. igjen av språk (“La språket snakke for seg selv” sier Jelinek et sted).

Det er velkjent at innholdet av den undertrykte østerrikske skylden for massemordene i andre verdenskrig og deres (ikke-) etterforskning er velkjent. Så man har en tendens til raskt allegoriske tolkninger av alle døde, halvdøde, vandøde, ennå ikke døde, som befolker romanen, som ofre eller gjerningsmenn for fortid og nåtid. Kritikken av vårt overfladiske mediesamfunn med dets fremtredende kunstfigurer innen sport, kultur eller politikk, som ofte minner om zombier, er også umiskjennelig. Disse allegoriene kan være berettigede, men det som betyr noe er språkets estetikk, noe som gjør denne romanen så ekstraordinær og flott.

Språket brukes “dekonstruktivt” – det kutter, freser, dissekerer, eksponerer og avslører, det vender bunnen opp og gjør uhørte forbindelser hørbare og uklare synlige. Dette oppnås med et knippe assosiasjoner, metaforer, ordspill, hint og tvetydigheter, ærekrenkelser av sitater fra reklame, TV-serier og filmer, navn på kjente personer, konfekt, kosmetikk og bilmerker og fremfor alt utallige intertekstuelle referanser – igjen og igjen Bibelen , Platons allegori om hulen, Hans Lebert er allestedsnærværende, Paul Celan, Karl Kraus, Elias Canetti, og og og – og alt dette tumler over sidene som en enorm malstrøm, nådeløst og nådeløst.

Jelinek som utdannet musiker bruker også det formelle språket i musikken, slik at du enkelt kan gjenkjenne den 3-delte superordinatformen som eksponering, implementering og rekapitulering, og teksten inneholder også strukturer som repetisjon, variasjon, modulasjon, løkker.

Som i en symfoni er tonen også variert, noen ganger kraftig og høylydt, deretter ironisk, morsom til bitende, noen ganger grov og vulgær og senere igjen nesten lyrisk. En vaskekvinne står på kjøkkenet og prøver å tørke en hårstreng fra ansiktet, som i sakte bevegelse, hårstrengen faller tilbake i ansiktet hennes, Gudrun, den udøde står plutselig i døra, legger vesken ned, ser opp og "kjøkkenet har kommet til liv og løper eller går dit. Gudrun blir bokstavelig talt dratt gjennom vinduet ved øynene, trukket ut i natten. Hun kjører på en gate !, og median strip løp, stiplede linjer, en avgjørende sti for små og dyr (dessverre tar dyrene ofte snarveien likevel), kjører også til venstre for henne.”Kjøkkenet og gaten blandes i en drømmeaktig sekvens. "Gudrun trykker seg mot veggen for ikke å bli revet ut, hun trykker hånden mot øynene, men hånden blir plutselig gjennomsiktig, og Gudrun føler at landskapet ønsker å lokke den ut, trekke den ut som om den ikke er noe, og gir ingen motstand , ja, som om hun beveget seg siden alltid langs denne gaten, ja, som om det var en gate i seg selv ….."Imidlertid – idyllen varer bare kort og smellen i ansiktet uunngåelig, på en eller annen måte kommer ild til å spille:". like nidkjær som brannen, som kan brenne mer enn 4700 mennesker i totalt 46 forbrenningskamre i kontinuerlig drift i løpet av 24 timer, ganske enkelt fordi du kan behandle det så mye gitt har."

Den overveiende forfatterlige fortellingen endres stadig i jeg og også i oss, selv om den personlige radiusen til disse jeg og vi ikke alltid ser ut til å være tydelig begrenset. Forfatteren bruker imidlertid også disse sekvensene for å sette sine egne ord i perspektiv og for å stille spørsmål ved dem, og dermed vise sin egen usikkerhet og stå ved det. Noen ganger er leseren også adressert til deg: “. tomheten, sier jeg deg, den er forferdelig! Du ser ikke annet enn ditt eget pust for å puste inn igjen;"

Romanen er en poetisk symfoni i form av en roman eller et barokkminne og minnesmerke for de døde fra Holocaust-kastet på språk. Bare monumentet er ikke reist, men gravd dypt. Jelinek skraper høyglansen i vår fargede medieverden lag for lag, pumper det giftige slammet som er skilt ut av politikere og æresmedlemmer ut av søndagens taler til overflaten, jobber seg gjennom deponiet for vår glemme og undertrykkende, ned til den mørkeste avgrunnen, hvor vi endelig kommer over fjellene i likene , på millioner av stablede hodeskaller og i hyller fulle av rex-briller med bevarte barnehjerner.

Til tross for all eufori, var det steder hvor jeg nådde mine grenser: fordi den vedvarende tettheten førte til en tilstand av tomgang, "hektisk stillhet" (Paul Virilio) eller bare manglet tilstanden min. Jeg visste ikke at en pilegrimsreise til Maria Zell er så utmattende (Jelinek stopp, vær barmhjertig med meg, barmhjertig med den trette leseren, hvis nerveceller allerede skyter fra det siste hullet!). Forfatteren er også klar over dette, så hun bryter ganske enkelt en foss fra en setning med “og jeg finner ingen slutt igjen".

Siden jeg nekter å ta noen leseutfordringer av ren lyst til å lese, ville jeg ha all tid i verden til å lese alt noen få ganger til, forske, løse alle åpne gåter, å følge alle kryssreferanser, til å innse alle finesser i form og struktur , Nei, skulle tyskerne gjøre det, vil jeg gjerne lese andre bøker, og så er vi sømløse i den populære diskusjonen om hva eller hvor mye bør eller bør, kan en forfatter forvente at leserne hans. , , , mer

RELATERTE PUNKTER

Like this post? Please share to your friends:
Christina Cherry
Leave a Reply

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: